terça-feira, 23 de novembro de 2010

Futurismo (parte I)

O Futurismo é outro movimento artístico que surge dentro da Belle Epoque.
Começa na Itália e dura  de 1909 até 1914.
A ideia do Futurismo é que nunca haja uma arte do futuro, e que a arte construída hoje deve ser destruída amanhã. (Maluco não?!?). Por isso, muitos artistas foram presos porque tentaram destruir museus da antiguidade.
O Futurismo valoria o dinamismo através da eletricidade, máquinas, etc... (avião, automóvel...). E como o Futurismo está 'dentro' da Belle Epoque, época em que não há guerras no mundo, os artistas futuristas glorificam a guerra como algo sensacional. (Maluco não?!?)

Filippo Marinetti, o único artista futurista que não foi para a guerra (pelo menos alguma pessoa sã para 'salvar' os futuristas), fazia poesias sonoras, as quais não continham pontuação, valorizando- se a tipografia.
Na capa do livro Zang Tumb Tumb (foto abaixo), podemos perceber a enorme 'confusão' gerada pelos diferentes tamanhos de letras, falta de pontuação,... Filippo Marinetti costumava declamar suas poesias em praças. A 'sonoridade' do poema é gerada pelos tamanhos das letras (cada tamanho exige uma altura na voz), etc.
Foto de Filipppo Marinetti

Poema de Filippo Marinetti

Capa do livro ZANG TUMB TUMB




Giiacomo Balla é um dos representantes da pintura futurista:

Giacomo Balla

Navio de Guerra, Viuva e vento- 1916 
Dinamismo de um cão- 1912

Luz da rua- 1910 (nessa pintura percebe- se que a Lua é deixada em segundo plano, sendo a eletricidade mais valorizada)

Pessimismo e Otimismo- 1923



Umberto Boccioni foi pintor e escultor:

Auto- retrato

A estrada entra na casa- 1911


Visão simultânea- 1912

Formas únicas da descontinuidade no espaço- 1913



CONTINUA...

segunda-feira, 22 de novembro de 2010

Art Nouveau

O Art Nouveau foi um movimento artístico que surgiu 'dentro' da Belle Epoque. Esse mvimento artístico é inspirado na arte gráfica (cartazes-- inspirado na arte de Toulouse- Lautrec).
O Art Nouveau surge nas artes aplicadas, ou seja, arquitetura, design, decoração, etc; e é o primeiro estilo de ARTE INDUSTRIALIZADA (não é mais produzido somente um produto, mas sim vários).
O tema principal da nova arte são flores e insetos, principalmente a libélula (nas obras as curvas são representadas de modo que se parecem com galhos).
A seguir, darei exemplos de artistas e obras do Art Nouveau:
A Casa Savoy foi construída pelo arquiteto belga Victor Horta; foi uma obra 100% preservada e hoje é um hotel:

Nesta imagem são nítidas as curvas em formas de galhos (seja a ser algo extremamente exagerado!)



Foi nessa época que começaram a ser feitos vasos e luminárias de vidro soprado, que eram uma peça única de vidro (vidro derretido era colocado em formas); foram criados pelo designer francês Emile Gallé: 



Em cada uma das obras é possível perceber a enorme quantidade de formas orgânicas usadas (galhos, folhas, ...).

As luminárias e vitrais criados pelo designer francês Louis Tiffany são feitos da seguinte forma: o vidro é cortado, e depois colado pedaço a pedaço até que se forme o vitral, ou a luminária, etc, como um todo:






A jóia modelo Tiffany é feita de ouro branco, brilhantes, turmalinas e turquesas (quem não quer uma dessas?)

As estações de metrô de Paris forma projetadas pelo arquiteto francês Hector Guimard (o vidro representa a asa de um inseto e as colunas imitam os troncos das árvores):

Já o pintor austríaco Gustav Kilimt representa na maioria de seus quadros a moda da época, que é baseada primordialmente em estampas (beirando o exageiro). Klimt usa folhas de ouroem seus quadros:



Finalmente, o arquiteto espanhol Antoni Gaudí utiliza revestimento de cacos de cerâmica em suas obras:



As duas primeiras fotos mostram o Parque Güell em Barcelona. Aqui Gaudi utiliza formas orgânicas, para que pareça que é tudo natural, sendo que é na verdade tudo projetado


  Essa é a casa de Gaudi em Barcelona, que está situada dentro do Parque Güell



Imagens da Catedral da Sagrada Família, cuja construção foi iniciada am 1882 e seu término está previsto para depois de 2026 (ano do centenário da morte de Gaudi).  Não é totalmente perfeito e magnífico?
Como pode um homem fazer algo de tamanha grandiosidade?

segunda-feira, 25 de outubro de 2010

BOA PROVA!

Pessoal, estou passando pra desejar uma ÓTIMA prova para os meus amigos que visitam o blog (devem só ter 2 pessoas, mas enfim...) e pedir desculpas por não ter postado mais coisas para ajudar...

Beijos Anna

sexta-feira, 22 de outubro de 2010

Som Gravado

Como dito anteriormente, a Belle Époque foi uma época de muitas inovações tecnológicas. E é exatamente nessa época que surge o som gravado.
Em 1877 (ainda no Romantismo), Thomas Edison (o inventor, cientista, empresário que inventou a lâmpada e patenteou mais de 1000 invenções) cria o "fonógrafo", que é o primeiro aparelho usado para gravação sonora. O fonógrafo é criado no Romantismo, mas só vem a ser popularizado na Belle Époque.
Só que para se gravar o som, era preciso gritar muito, é aí que surge a ópera.

Richard Wegner compositor, maestro, teórico musical, ensaista e poeta alemão,cria a obra de arte completa (com cenários, figurino, música- mais de 300 músicos tocando,-, água, fogo, calor...).
Wagner é um compositor exgerado, e suas obras nos fazem ter "falsas emoções" - os espectadores tem emoções que nem espera ter durante o espetáculo, porém algo muito ineressante é que essas "falsas emoções" não o afetam no final do espetáculo (fantástico não?!).
Uma obra de Wagner: Cavalgada das Valquírias. http://www.youtube.com/watch?v=6-ACv3NohLI&feature=related

Erik Satie diferentemente de Wagner, propunha a simplicidade e repetição dos sons. Estuda acordes, timbres, etc que causam emoções. Satie diz que a música trabalha no inconscinte da pessoa fazendo com que ela sinta emoções- EMOÇÕES VERDADEIRAS. Para Satie, a música é para ser sentida na alma.
Quem toca a obra deve interiorizar os sentimentos dela (felicidade, raiva, etc..).
Erik Satie é o pai da música moderna e também o criador da música ambiente: o cérebro valoriza mais a música do que a voz humana, a música abafa todos os ruídos e as pessoas conseguem conversar.
Para Satie, a música é uma mobília, e por isso deve estar em todos os cômodos da casa, 24 horas por dia!
Uma obra de Satie: Gymnopedies.  http://www.youtube.com/watch?v=S-Xm7s9eGxU

segunda-feira, 20 de setembro de 2010

CINEMA na Belle Époque

A ideia do cinema vem de algo muito antigo: os Teatros de Sombra orientais, que eram feitos na China e no Japão em torno de 2500 anos atrás! (o que é algo ainda anterior a Cristo. Interessante não?!?)
E foi na Belle Époque que começaram a ser feitas as primeiras experiências com fotografias de estudo de movimento humano; essas experiências tinham o intuito de analisar o movimento do corpo humano.
A partir daí foi descoberto que a imagem era impressa em movimento.
Uma observação muito curiosa é que o cinema só existe por causa de um 'problema' na  nossa visão. A imagem mostrada fica 'grudada' na retina; e foi descoberto que se fossem mostradas 24 figuras por segundo, o cérebro criaria um movimento ilusório, fazendo com que elas se tornassem uma sequência (que seria o filme).
Vale a pena lembrar que a Inglaterra desenvolve um 'cinema' científico, voltado ao estudo do corpo humano, sendo seus fotógrafos mais importantes  Eadweard Muybridge e Jules Marey, que trabalhavam com fotos de movimento.
(Veja  http://www.youtube.com/watch?v=Yib9JhsNIQQ&feature=related, onde até percebe- se no canto inferior esquerdo os números das fotos que compõe o movimento.)

Já em 1895, na França, os irmãos Lumiérecriam os primeiros FILMES e primeiras máquinas de projeção da época. Os filmes são de apenas alguns segundos e mostram o cotidiano das pessoas:
"A saída dos operários"- http://www.youtube.com/watch?v=t8h9fHVMLGA&feature=fvst
"A chegada do trem"- http://www.youtube.com/watch?v=uv8EKgBrk3w&feature=related
Uma curiosidade desse segundo filme é que ao irem ao cinema assisti- lo, as pessoas ficaram assustadas e até chegaram a sair correndo, pensando que o trem sairia da tela e invadiria a sala, pois aquilo para eles era algo que chegava a ser totalmente assustador: "Como a imagem poderia se mexer?" ( o que para nós é algo tão comum hoje em dia, naquela época era uma grande inovação!)
Um outro filme muito interessante é o da dançarina moderna Loie Fuller, de 1896, em que aparecem cores no filme. Mas como?? Na verdade foram pintados quadro a quadro, para gerar o filme. É realmente algo muito avançado e inovador para a época! Veja o vídeo em http://www.youtube.com/watch?v=fIrnFrDXjlk.
Vale lembrar que atualmente várias dançarinas refizeram o 'vídeo', com jogo de luzes. http://www.youtube.com/watch?v=qmppvqRzeP4&feature=related

George Meliés, foi o pai dos efeitos especiais. Ele também foi o primeiro a criar filmes com histórias como se conhece atualmente.
Meliés fazia os efeitos especiais por meio de gravuras que recrtava.
Durante uma década, criando filmes fantasiosos e que divertiam crianças e adultos, Georges Méliès foi considerado o melhor cineasta do mundo.
É incrível como até hoje seus filmes nos impressionam!- http://www.youtube.com/watch?v=8oFnOAnL8Ss

Bella Époque

Belle Époque (bela época) foi um movimento histórico que ocorreu na França.
Seu início foi marcado pela EXPOSIÇÃO UNIVERSAL DE PARIS- França em 1889. Mas por que por essa exposição?
Essa exposição foi um marco de grande importância, não foi só uma simples exposição.
Dela participou a famosa Torre Eifell, uma construção feita por Gustavo Eifell, e que deveria representar a 'nova cidade' (moderna) usando-se o ferro fundido e o vidro.
......Voltando à Belle Époque....
Seu fim foi marcado pela Primeira Guerra Mundial- 1914, o que foi algo terrível, pois essa guerra matou mais gente em quatro anos do que as Guerras Napoleônicas, que duraram 20 anos; e além do mais a Belle Époque, era a melhor época para se viver, já que não ocorriam guerras nela.

A Belle Époque foi uma época de grandes descobertas e inovações científicas, sendo estas:
- avião
-automóvel
- telefone
- cinema
- som gravado
- pão de forma
- sorvete de casquinha
- descarga de banheiro
Sim, muitos podem perguntar o porquê de o pão de forma e o sorvete de casquinha, que são coisas tão supérfluas, serem inovações.
O pão de forma 'representava' a comida industrializada; na guerra, já não era mais preciso fazer fogueiras para esquentar comidas, já se tinha tudo nas latas! (Legal não é?!?)
Já o sorvete de casquinha, 'representava' o surgimento da refrigeração (você já parou para pensar que antes não havia como congelar carnes?? ). Mesmo não parecendo, essas pequenas coisas mudaram nossas vidas!!
A descarga de banheiro 'representou' o surgimento do saneamento básico, encanamento, chuveiro, etc. Isso foi uma grande revolução na vida das pessoas, já que antes elas defecavam em um pinico e depois jogavam as fezes pela janela.
Infelizmente alguns desses objetos foram usados para o mal na guerra, como é o caso do avião (e o pão de forma?!?!)
É aí, que surge também uma nova arte: O CINEMA!